风景照片调色关键在于光影关系与色彩情绪，需先校准曝光、对比度、高光阴影，再用HSL精准控制绿/蓝/橙色，配合局部调整强化明暗节奏，最后以褪色+柔光营造空气感。
风景照片调色不是堆参数，关键是抓住光影关系和色彩情绪。醒图里操作快、预设多，但想调出自然又出片的效果，得懂几个核心逻辑。
先校准基础：曝光与对比是底子
很多风景照发灰或死黑，问题常出在基础没调好。别急着加滤镜，先看直方图（醒图里点“调节”→右上角小图标可打开）——山体轮廓模糊？大概率是中间调缺失；天空一片死白？高光溢出了。
建议按顺序微调：
- 曝光：整体提亮/压暗，控制在-0.3到+0.5之间，避免细节丢失
- 对比度：小幅提升（+10～+25），让山石纹理、云层边缘更清晰
- 高光 & 阴影：高光-15～-30保云层细节；阴影+10～+20提暗部草木/水面反光
用HSL精准控色：别让绿色变荧光，蓝色变塑料
风景里最常翻车的是植被和天空——一键滤镜容易把绿树调成荧光棒，蓝天变成假蓝塑料布。醒图的HSL（色相/饱和度/明度）是救星。
重点调这三块：
- 绿色：色相往左拉一点（-5～-10），让青翠变沉稳；饱和度别超+20，明度+5让叶子有通透感
- 蓝色：色相微调至-5（偏青不偏紫），饱和度+10～+15，明度-5让天空更通透不发灰
- 橙色/黄色（针对夕阳、秋叶）：色相不动，饱和度+15，明度+5，突出暖意但不刺眼
局部提神：用“局部调整”点睛，不是全图硬压
好风景的呼吸感来自明暗节奏。比如逆光树林，只提亮树冠高光；湖面倒影模糊，就单独压暗水面、增强清晰度。
醒图里这样操作：
- 点“调节”→下滑找到“局部调整”→选“画笔”或“渐变”
- 树顶/云边：用小画笔+高光+清晰度，轻扫2～3次
- 水面/远山：用渐变工具从下往上拉，降低曝光、提高清晰度
- 避免涂抹过重——强度控制在30%以内，手指多擦几次比一次猛拉更自然
加点“空气感”：褪色+柔光=高级松弛风
很多新手调完太“实”，像贴在屏幕上。其实好风景自带一层薄雾般的空气感。醒图里两个小技巧就能模拟：
- 褪色（去色）：在“调节”里找“褪色”滑块，+5～+12，降低画面锐利攻击性
- 柔光：在“特效”里选“柔光”，强度15～25%，尤其适合晨雾、雨后、雪景类照片
- 注意：这两项宁少勿多，叠加后如果画面发闷，就回退褪色值或加一点点“清晰度”平衡
基本上就这些。风景调色不复杂，但容易忽略层次节奏——先稳住光影，再管颜色脾气，最后用局部和氛围收尾。调完多放大看细节，别让一棵树抢了整张图的戏。
